¿Qué es la animación?

Comenzemos a descubrir este maravilloso mundo.

Estudios de animación que debes conocer

Démoles un vistazo a aquellos que desarrollan las maravillosas historias que nos conmueven.

Series: Shingeki no kyojin

Entérate sobre una de las series más exitosas del momento.

Cortos: if anything happens i love you

Conoce este conmovedor cortometraje.

Película: Howl's Moving Castle

¿Buscas una película diferente? aquí le presentamos una buena opción.

Movimiento animado

Movimiento animado es un blog que se dedicará a la difusión e intercambio de ideas respecto al asombroso mundo de la animación y las producciones audiovisuales relacionadas a esta.
Esta página está escrita y dirigda por Katerine Cardenas, estudiante de comunicación social de la UNMSM.

jueves, 13 de enero de 2022

Series: Arcane

 

fuente: Leagueoflegends.com

Arcane es una serie de televisión distribuida por Netflix en el año 2021; esta está basada en los escenarios y en algunos personajes del videojuego League of Legends de la desarrolladora Riot Games, la cual está encargada de este producto en compañía del estudio de animación Fortiche Productions. 


“Dos hermanas. Dos ciudades. Un descubrimiento que cambiará el mundo para siempre. En las ciudades de Piltover vs Zaun, el descontento se asoma mientras que entre inventores y ladrones, políticos y criminales crece el hartazgo ante las restricciones de una sociedad fracturada”, así describe Riot Games a esta serie que causó furor durante su estreno.


fuente: elpais.com



fuente: esports

Lo interesante de este producto audiovisual es la gran calidad visual que presenta, con un estilo de animación peculiar que mezcla lo 3d con algunos trazos de pintura tradicional. Asimismo, la musicalización está bastante acorde con las escenas y sobre todo el opening, el cual estuvo a cargo del conocido grupo Imagine Dragons en colaboración con el rapero J.I.D.


fuente:gamiingdose.com


Asimismo, otro aspecto que sorprendió a varios fue que la historia no solo quiso dirigirse a aquellos que conocían el videojuego, sino que se planteó de forma que cualquier persona pudiera entender lo que sucede.  Para ello, realizaron varios cambios en los personajes y de lo que se conocía de ellos, siendo esto una historia más del universo de League of Legends. 


fuente:selectstart


Por otro lado, se aprecia bastante el desarrollo que se le dió a los personajes, logrando empatizar con varios de ellos. A partir del éxito de la primera temporada, Netflix ya anunció una próxima temporada, cuya fecha aún no está confirmada.


Películas Disney ubicadas en latinoamérica.

Disney es uno de los referentes de la animación más conocidos por todo el mundo. Así, estos fueron parte de la infancia de muchas personas. Estas producciones audiovisuales tuvieron diversos escenarios entre imaginarios y reales. A continuación presentaremos algunas de las películas que tomaron lugar en la parte sur del continente americano.

1. Encanto

fuente: NY Times

Encanto es una película estrenada en el año 2021, la cual fue dirigida según la plataforma de Disney + por Jared Bush y Byron Howar, quienes participaron en producciones anteriores. Esta historia se centra en la historia de Mirabel Madrigal, una joven colombiana sin poderes dentro de una familia que posee dones especiales gracias al “encanto” que permitió a su comunidad vivir alejada de los conflictos armados. La comunidad se encuentra entre las montañas, asimismo, los Madrigal cuentan con una casita mágica que les otorga un cuarto especial para cada integrante de la familia. El problema recae, cuanto esta casita parece estar destruyéndose, por lo que Mirabel busca como solucionar ello, mientras su familia la hace de un lado por su condición. 

fuente: filmaffinity


La película se encarga de referenciar de diferentes formas su locación, por ejemplo: la vestimenta, la flora, fauna, las costumbres, creencias, hábitos y canciones. Además, el reparto de voz está conformado por reconocidos actores, músicos y artistas  colombianos.

2. Up, una aventura de altura

Fuente: Pinterest

Esta película que causó un impacto significativo en el 2009, debido a su conmovedora introducción, fue dirigida por Pete Docter, según Disney +. La historia trata sobre un anciano llamado Carl Fredricksen,  un fanático de las aventuras y viajes desde su infancia.  Debido a ello, conoce a Ellie en aquella tierna etapa de la vida, quien también comparte sus mismos gustos y aficiones. De esa forma, terminan compartiendo el resto de su vida juntos como esposos, hasta que en la vejez, Ellie partió del mundo sin cumplir su sueño de viajar  y construir su hogar en las cataratas del paraíso. De esa forma, durante un proceso de duelo, y luego de jubilarse como vendedor de globos, Carl decide atar su hogar a muchos globos para lograr viajar hasta Venezuela, donde se ubica el lugar soñado por Ellie. Durante esta aventura, lo acompaña un niño explorador llamado Russell y conocerá a muchos otros amigos que formarán parte su nueva familia. 

fuente:Ebay


Si bien, la película no enfatiza mucho en el país y sus costumbres, si que es muy tierna, debido al significado y valor que los personajes le otorgan al lugar. Por otro lado, otro dato curioso es que las cataratas del paraíso es el nombre ficticio para retratar al conocido “salto del ángel”.

3. Las locuras del emperador

Fuente: BuzzFeed

Disney +, indica que este cómico y añorado largometraje del año 2000, dirigido por Mark Dindal, trata sobre un gobernante de un imperio muy parecido al inca, quien es transformado a forma de venganza en una llama por su consejera Isma y su ayudante Kronk. A partir de ello, Kuzco;el arrogante, engreído  y soberbio protagonista, se ve obligado por la urgencia de la situación a pedir ayuda a un campesino que trató mal anteriormente. Así, ambos, Kuzco y el campesino Pacha, se embarcan en una aventura donde el primero buscará recuperar su forma humana, y el segundo; recuperar su hogar a cambio de ayudar al emperador. 

fuente:Parapedro.com

Esta cinta es muy recordada por contener momentos muy icónicos y graciosos. De igual forma, resalta el contexto en el que se desarrolla, ya que hace guiños al imperio inca, con elementos como el tumi y la vestimenta de algunos personajes que llegan a usar chuño, poncho y ojotas. No obstante, existen algunas variaciones en donde los personajes interactúan con objetos modernos e incluso llegan a comportarse de manera contemporánea . Además, también había algunas mezclas con otras culturas prehispánicas. 

fuente:espinof.com

4. Saludos, Amigos 

Fuente: Amazon

Este controversial cortometraje de 1943 , épocas de guerra, muestra al pato Donald y al perro Goofy en un viaje por latinoamérica , específicamente por el lago Titicaca,el cual es parte de Perú y Bolivia; asimismo estos visitan  Brasil y Argentina. Fernando Purcell, historiador, señala que este cortometraje fue parte de la propaganda durante la segunda guerra mundial por parte de los Estados Unidos  con el objetivo de construir relaciones estables con los países sudamericanos, los cuales eran considerados neutrales en aquella época. 


fuente: espinof.com

La importancia de este corto, recae en el contexto mundial en el que fue lanzado y en las intenciones de este, ya que permite conocer parte de la historia. Asimismo, otro aspecto importante es la mirada que se tenía acerca de esta parte del mundo en la época. Según la misma plataforma de Disney +, estos cortos pueden llegar a ser  representaciones culturales anticuadas. A pesar de ello, brinda algunos momentos graciosos y muestra una curiosa mezcla entre los escenarios reales y los personajes. 

5. Coco 

Fuente: El economista

Esta cinta del 2017  fue dirigida por Lee Unkrich, según Disney +,  y  ganó un Oscar como mejor película animada. Esta cuenta la historia de Miguel, un niño proveniente de una familia de zapateros que sueña con ser músico. Sin embargo, la familia de Miguel se encuentra en desacuerdo con ello, debido a algunos problemas familiares del pasado relacionados con la música. Durante el día de los muertos, Miguel visita la tumba de uno de sus ídolos mexicanos, así mientras toca su guitarra viaja al mundo de los muertos. Miguel busca la forma de regresar, al mismo tiempo que busca a su posible abuelo para reafirmar su identidad como músico. Durante el camino se encuentra con Héctor, quien lo ayuda durante esta travesía. 


fuente: disney.es

En esta película demuestran claramente que se encuentran en un pequeño pueblo de México a través de la infraestructura, costumbres ,celebraciones y forma de vida. Además, se hace un especial énfasis en el día de los muertos y los mariachis.


jueves, 30 de diciembre de 2021

Estudios de animación que debes conocer

fuente: ElPaís

Ahora que conocemos qué es la animación, falta ver a aquellos que se encargan de traernos todas esas obras que nos generan emociones y nos enganchan con sus historias. En todo este tiempo, diversos estudios han logrado sobresalir, por lo que veremos a continuación algunos de estos: 

Walt Disney Animation Studios

Fundado en 1023, Walt Disney Animation Studios, es en la actualidad la potencia y el referente principal en lo que respecta al arte de la animación.Este es reconocido por sus producciones de alto presupuesto y con una gran calidad.

creditos : marvel cinematic universe wiki


Blue Sky

Si viste “la era del hielo”,  “rio” o “robots”, debes conocer que este estudio estuvo encargado de estas películas y otras como “Snoopy y Charlie Brown: Peanuts, la película”, “Fernando” y “espías a escondidas”. Lamentablemente, tras pasar a propiedad de Disney fue cerrado en febrero del 2021, luego de 34 años realizando producciones 3d y cgi. 

creditos: doblaje wiki- fandom


Illumination

Este estudio nació siendo parte del conocido Universal Studios, hasta que su éxito con “mi villano favorito” le permitió ser un estudio independiente que obtuvo otros grandes éxitos como “la vida secreta de tus mascotas “ y “sing , ven y canta”.

creditos: kedai kucing


Sony PicturesAnimation

Este estudio causó mucha controversia tras sacar una joya de la animación y ganar un oscar con “spider man into the spider verse”, luego de un gran tropiezo con la película “emojis”. Asimismo, este estudio estuvo a cargo de “La Familia Mitchell vs. Las Máquinas”, película que tuvo una muy buena recepción tanto en la crítica como por el público. Por otra parte, tiene otros títulos conocidos como “hotel transilvania”, “los pitufos” y “lluvia de hamburguesas”

creditos: wikipedia


Studio Ghibli

Como no  toda la industria de la animación se encuentra en un solo lugar, esta vez te presentamos un estudio japonés muy reconocido y responsable de varios títulos nostálgicos como “Mi vecino totoro”, siendo este parte del logo oficial del estudio. Además, tiene otras películas como “el viaje de chihiro”, “howl's moving castle”, “la princesa mononoke”, “la tumba de las luciérnagas”, “el cuento de la princesa kaguya” y varios más

créditos: GamerFocus




sábado, 25 de diciembre de 2021

Corto: "if anything happens i love you"

Debido al contexto actual, las plataformas de Streaming han tenido un gran aumento de producciones y de espectadores también. Así podemos ver cómo netflix apostó  por la adquisición de derechos de distribución de algunos cortos de animación en el 2020. Uno de ellos fue el corto de 12 minutos  titulado “If Anything Happens I love You”, el cual cuenta el proceso de aceptación de dos padres de familia, tras la muerte de su  hija de 10 años durante un  tiroteo escolar. 

Fuente: Poster del corto "if anything happens i love you"

Este fue escrito y dirigido por Will McCormack y Michael Govier. Igualmente, el corto fue animado por un equipo de mujeres para promover y destacar la labor femenina dentro del rubro. El corto es muy impactante, ya que logra transmitir esa sensación de pérdida a través de la falta de diálogos, la música y los colores tenues presentados. Por otro lado, toca estos temas fuertes de manera empática, sin mostrar escenas de violencia al tratarse de una problemática real del país norteamericano.


Fuente: Escena del corto "if anything happens i love you"

Fuente: Escena del corto "if anything happens i love you"




Series: Shingeki no kyojin


La cuarentena y el confinamiento nos llevó a muchos a estar a la expectativa de los últimos estrenos audiovisuales o volver a ver algunas series que nos cautivaron anteriormente. Entre ellas, se encuentra un anime que marcó récords en audiencia durante su emisión en el 2021 fue la cuarta temporada de Shingeki no Kyojin. 

Shingeki no Kyojin es la adaptación animada del manga con el mismo título escrito e ilustrado por Hajime Isayama . Este último fue publicado desde el 2009 en la revista 

Bessatsu Shōnen Magazine hasta abril del 2021. La primera temporada del anime fue estrenada en el 2013 y producida por el estudio Wit , la cual estuvo a cargo de las dos temporadas siguientes lanzadas en 2017 y 2018. Sin embargo, para la cuarta parte estrenada en 2021 y su continuación, programada para el 9 de enero del 2022,  la obra pasó a manos del reconocido estudio Mappa


Poster de primera Temporada/ Fuente: Wit Studios

Poster de segunda Temporada / Fuente: Wit Studios

Poster de tercera temporada/ Fuente: Wit Studios


Poster de cuarta temporada/ Fuente: Mappa Studios

 La historia nos transporta a un universo apocalíptico, fantasioso y hasta algo medieval; donde los humanos viven tras unas murallas para protegerse de los misteriosos y temibles titanes que se alimentan de ellos. No obstante, un día sucede algo inesperado: las murallas son derribadas por dos titanes inusuales a los cuales terminaron llamando el titán acorazado y el colosal. De esa forma, la ciudad de Shiganshina,  donde vive el protagonista Eren Jeaguer,  aún niño, termina siendo destruida. Además,  él sufre de una gran pérdida que le hace jurar  destruir a los titanes. 


Fuente: Escenas Shingeki no Kyojin


Así, la historia nos muestra el camino que este toma junto a sus amigos Mikasa Akerman y Armin Arlert para lograr su cometido. Siendo este unirse a la única división de soldados que se encarga de luchar contra los titanes e investigarlos. Además, la trama nos invita a querer saber más sobre diferentes misterios como: el origen de los titanes, la razón de porqué estos comen humanos, desde cuando los humanos viven encerrados tras esas murallas y por qué los titanes lograron destruir las murallas tras 100 años de ”paz”. 


Fuente: Escenas de Shingeki no Kyojin

Fuente: Escenas de Shingeki no Kyojin.


Todas estas interrogantes  son resueltas a lo largo de las temporadas con recursos como flashbacks e ingeniosas giras de tuerca en la historia, dejando impactados a los consumidores de la obra. Así que, si aún no la ves, ¿qué esperas?, el final ya está cerca. 




Pelicula: Howl`s moving castle


En la actualidad, existen diversas obras audiovisuales para escoger. Sin embargo, en muchas ocasiones algunas historias suelen ser repetitivas. Si estás buscando algo diferente y entretenido, esta joyita de la animación japonesa podría ser una buena opción para ti. 


Howl 's Moving Castle es una película del Studio Ghibli estrenada en noviembre del 2004. El escritor y director de esta cinta de dos horas, está dirigida por Hayao Miyazaki.Es importante mencionar que este producto está basado en una novela  con el mismo título de Diana Wynne Jones. En la actualidad, puedes encontrarla en la plataforma de streaming Netflix. 

Poster de Howl`s moving castle/ Fuente: Studio Ghibli


La historia trata sobre una joven sombrerera llamada Sophie, quien es transformada en una anciana tras un altercado con “la bruja calamidad”. Tras ello huye de su hogar buscando refugio. Así, encuentra uno con ayuda de un espantapájaros viviente en un castillo andante que le pertenece al brujo Howl.

 Al ingresar al castillo, se encuentra a un demonio que tenía forma de flama, llamado calcifer. Este le ofrece deshacer su maldición a cambio de buscar la forma de romper su trato con Howl, ya que gracias a ello ,estaba condenado a dotar de energía al castillo y transportarlo de un lugar a otro. Sophie acepta y ve a un niño  disfrazado de brujo que  ingresa y sale del castillo. Ahí, ella se da cuenta que el castillo puede transportarse a diferentes ubicaciones a través de la puerta. 

hola
Fuente: Escenas de Howl`s moving castle

Tras ello, Sophie se hace pasar como la nueva señora de la limpieza engañando al niño, quien era un ayudante, y siendo aceptada por el brujo Howl. De esa forma, vivirán diversas experiencias mágicas para lograr romper las maldiciones y descubrir los misterios detrás del poderoso Howl. 


Fuente: Escenas de Howl`s moving castle


Si te gustan las historias de fantasía y romance la adorarás. Asimismo, es imposible hacerse de la vista gorda con la hermosa animación que trae consigo. Esta, permite que el espectador no quiera perderse ningún detalle,sobre todo de los paisajes. Los personajes son entrañables y la banda sonora muy impecable e icónica, teniendo como soundtrack principal a la asombrosa y emocionante  melodía “Merry Go Round of Life”.


Fuente: Netflix




 


viernes, 24 de diciembre de 2021

¿Qué es la animación?

En primer lugar, es importante conocer sobre lo que estamos hablando ¿verdad?, así entendemos por animación como  el proceso artístico en el que se le otorga movimiento  o “vida” a objetos inanimados como ilustraciones, esculturas, modelados 3D, etc. Todos hemos visto en algún momento de nuestras vidas series, películas o contenido audiovisual. Para que aquellos contenidos lleguen tal y como los apreciamos, necesitan pasar por todo un proceso de selección de técnicas, herramientas, estilo y de organización.  Entre las técnicas más conocidas está la animación tradicional y la digital; de las cuales se desglosan muchos más conceptos. 

Fuente: Rendeforest

La animación tradicional es aquella que se realiza todo el proceso a mano. De esa forma, los animadores utilizan técnicas  e instrumentos analógicos para lograr dar el efecto de movimiento.  Asimismo, el MST School presenta que uno de los cánones de este estilo es el dibujar 24 frames por segundo para lograr fluidez en los resultados. Como ejemplos tenemos a las clásicas películas de Disney como “Blancanieves”, “la bella durmiente'' o “Dumbo”; asimismo otros estudios como Dreamworks también han utilizado esta técnica en el “príncipe de Egipto” o “simbad el marino”.


fuente: Industriaanimación.com

Mientras tanto la animación digital se encarga de realizar todo este proceso mediante programas de computadora y herramientas tecnológicas como las tabletas gráficas ipad, etc. 

Fuente: Radio Nacional


Este avance de la tecnología ha permitido la fusión entre las técnicas analógicas y digitales, logrando que en la actualidad se llegue al estilo de animación 2D, la cual es el mismo proceso de la animación tradicional pero mediante softwares y tabletas gráficas. Asimismo, otra técnica tradicional como la del cut- out o de recortes también han pasado a los medios digitales como en el caso de South Park.  Por último, está la rotoscopia la cual es animar dibujando encima de una secuencia en movimiento. Está ahora cuenta con programas que ayudan a los animadores a lograr nuevos y mejores efectos. 


fuente: Pinterest

Fuente: Crehana



Uno de los goles más reconocidos de la animación digital es el paso de la animación 2d a la 3d, la cual consiste en el modelado de personajes a un nivel tridimensional simulando cada vez más a la realidad. 


fuente: Industriaanimación.com

Finalmente, cabe destacar la existencia de la animación stop- motion, la cual se realiza fotograma a fotograma; para ello se necesita tener ciertos elementos y tomarles fotografías hasta que la secuencia quede tal y como el autor desee. 

Fuente: LUM